Многие хотят стать актёрами. Мы видим на экранах телевизоров, в театре и в кино любимых артистов, следим за их жизнью, и часть из нас в тайне мечтает о такой жизни.
Но всё ли так красиво и фантастично на самом деле? Какой ценой достигается мастерство, и может ли каждый стать актёром? Давайте порассуждаем.
Да, современные методики и техники, созданные последователями Константина Станиславского, позволяют большинству людей при каждодневных занятиях развить в себе навыки актёрского мастерства, научиться влиять и захватывать внимание зрителей.
Разберём для начала, кто такой "актёр"?
Это человек, который может говорить поставленным голосом, выражать эмоции, красиво двигаться, владеет мимикой или может плакать и смеяться по желанию?
Нет, нет и ещё раз нет.
Актёр — это человек, который действует. Именно действие — это основной навык актёра, Именно из действий и складывается его существование на сцене, складывается спектакль или роль в кино. Актёр должен действовать, влиять, и тогда он будет естествен, тогда он будет убедительным, тогда мы ему поверим. А действие потянет за собой эмоции, чувства, мимику и всё остальное.
Для того, чтобы действовать, перед актёром должна быть поставлена задача, цель. Актёр выходит на сцену решить задачу во чтобы то ни стало. Тогда и игра актёра будет натуральной, живой.
Многие из нас были зрителями в театре, когда актёр изо всех сил надрывался на сцене, истерил, переигрывал. От такой "игры" хочется поскорее сбежать из театра. Или, наоборот, актёр был как тряпка вялый. В данном случае нас тянуло ко сну.
В обоих вариантах видно, что актёры просто проговаривают текст: одном случае слишком громко, в другом вяло. Актёры не понимают, что они делают на сцене, у них нет задачи, нет борьбы, нет конфликта.
Настоящий спектакль, как соревнование — "кто кого?!", когда есть борьба, и актёры по-настоящему действуют. Только в этом случае зритель внимательно следит и переживает за героев. И даже когда мы поставим звуконепроницаемое cтекло между зрителем и артистами, или же спектакль будут играть на незнакомом иностранном языке, нам будет понятно, что происходит на сцене.
Умению действовать настоящий актёр учится на протяжении всей своей жизни. Ко всему прочему, он должен постоянно читать художественную литературу, заниматься спортом. К тому же, ему необходимо знать психологию, ведь прежде чем приступить к репетициям, надо полностью разобрать личность своего героя, понять его мотивацию, желания, определить сверхзадачу.
Если актёр трус в жизни, может ли он сыграть смелого человека на сцене? Или если он слабак, может ли сыграть сильного?
Конечно, нет!
Почему, спросят некоторые. Ведь кажется, что там — бери и играй!
Сыграть-то он сможет, но это будет пародия, неправда.
Какой ты в жизни — такой ты и на сцене.
Поэтому главный актёрский тренинг происходит только в жизни!
Передо мной было много примеров на площадке.
Однажды я режиссировал комедийный спектакль, и один молодой парень играл роль этакого "Остапа Бендэра", а мы знаем, что этот персонаж — сильный, волевой человек.
Так вот, этот артист должен был руководить процессом в некоторых сценах, и это у него никак не выходило. Было жалкое фыркание, надувание щёк, интонирование и кривляние. И как я над ним не бился, я не смог выдавить из него сильного человека, потому что его в нём и не было.
Один маленький пример: мы в начале репетиции выносили тяжёлый диван на сцену, расставляли декорации, а этот "артист" всегда отлынивал, ссылаясь на боли в спине. И я сейчас говорю не про физическую силу.
Другой актёр репетировал роль парня, имеющего успех у женщин. Но сколько бы мы не пробовали — всё было напрасно. Много раз я ему показывал походку, жесты, голос, паузы и прочее, но повторить у него не получалось. И, опять же, по той же причине — если у тебя нет в жизни успеха, то как ты не жестикулируй, на сцене получается лишь пародия.
Жизнь — самый главный учитель и режиссёр, благодаря которому в нас воспитываются волевые качества, качества человечности.
Бывает, к сожалению, и другие ситуации, когда человек по разным причинам озлобляется или падает духом.
Если он долго находится в негативных эмоциях, то и его действие на сцене будет негативным, как бы он не старался скрыть это.
Поэтому актёр, прежде всего, должен соблюдать гигиену души и тела. Но об этом в следующей статье.
- Абакан
- Альметьевск
- Анапа
- Ангарск
- Армавир
- Артём
- Архангельск
- Астрахань
- Ачинск
- Байкал
- Балаково
- Барнаул
- Белгород
- Березники
- Бийск
- Благовещенск
- Братск
- Брянск
- Великий Новгород
- Верхняя Салда
- Владивосток
- Владикавказ
- Владимир
- Волгоград
- Волгодонск
- Волжский
- Вологда
- Воронеж
- Геленджик
- Горный Алтай
- Грозный
- Дербент
- Дзержинск
- Донецк
- Евпатория
- Екатеринбург
- Ессентуки
- Железноводск
- Златоуст
- Иваново
- Ижевск
- Иркутск
- Йошкар-Ола
- Кавказские Минеральные Воды
- Казань
- Калининград
- Калмыкия
- Калуга
- Каменск-Уральский
- Каспийск
- Кемерово
- Керчь
- Киров
- Кисловодск
- Комсомольск-на-Амуре
- Кострома
- Краснодар
- Красноярск
- Крым
- Курган
- Курск
- Кызыл
- Липецк
- Луганск
- Магадан
- Магнитогорск
- Майкоп
- Мариуполь
- Махачкала
- Миасс
- Москва
- Мурманск
- Набережные Челны
- Назрань
- Нальчик
- Находка
- Невинномысск
- Нефтекамск
- Нефтеюганск
- Нижневартовск
- Нижнекамск
- Нижний Новгород
- Нижний Тагил
- Новокузнецк
- Новороссийск
- Новосибирск
- Новочебоксарск
- Новочеркасск
- Новый Уренгой
- Норильск
- Ноябрьск
- Нягань
- Октябрьский
- Омск
- Орёл
- Оренбург
- Пенза
- Пермь
- Петрозаводск
- Петропавловск-Камчатский
- Прокопьевск
- Псков
- Пятигорск
- Республика Адыгея
- Республика Карелия
- Республика Коми
- Республика Тыва
- Ростов-на-Дону
- Рубцовск
- Рязань
- Салават
- Самара
- Санкт-Петербург
- Саранск
- Сарапул
- Саратов
- Севастополь
- Симферополь
- Смоленск
- Снежинск
- Сочи
- Ставрополь
- Стерлитамак
- Сургут
- Сызрань
- Сыктывкар
- Таганрог
- Тамбов
- Тверь
- Тольятти
- Томск
- Туапсе
- Тула
- Тюмень
- Улан-Удэ
- Ульяновск
- Уссурийск
- Уфа
- Феодосия
- Хабаровск
- Хакасия
- Ханты-Мансийск
- Хасавюрт
- Чебоксары
- Челябинск
- Череповец
- Черкесск
- Черноморское побережье
- Чита
- Элиста
- Энгельс
- Южно-Сахалинск
- Якутск
- Ялта
- Ярославль