Арт-терапия в последнее время становится всё более популярной в нашей стране. Но до сих пор у многих людей нет понимания того, что это за метод. Большинство, расшифровывая слово "арт" как "творчество, искусство", считают, что арт-терапией занимаются люди творческих профессий — художники, писатели, фотографы, скульпторы. Но это не совсем так.
В широком смысле слова, под арт-терапией обычно подразумевается терапия изобразительным творчеством, имеющая целью воздействие на психоэмоциональное состояние человека. Любое творчество задействует наши эмоции, уже доказано, что любая творческая деятельность оказывает положительное влияние на психику человека. Художник, рисуя картину, рисует, по сути, своё внутреннее состояние, свои чувства, тем самым выражая их наружу, перерабатывая в более понятное и стабильное состояние. Это способность нашей психики. Но это происходит как бы между делом, это "побочный продукт" любой творческой деятельности. Однако, возможности арт-терапии этим не ограничиваются.
В психологии и психотерапии арт-методы являются одними из самых мягких и самых глубоких. Они менее болезненны, чем разговор, они меньше находятся под контролем сознания, и, поэтому, мы можем открыть доступ к самым глубинам своей личности. Отличием арт-терапии художника от арт-терапии психолога является её направленность и поддержание осознанности. Выбирая методику или упражнение, психолог всегда знает, для чего он это делает, что он хочет исследовать с её помощью, то есть здесь метод выступает способом исследования, способом контакта человека со своим внутренним миром. После завершения упражнения очень важно узнать, как можно больше про полученный образ и про чувства, связанные с ним и его созданием.
Ещё одной особенностью арт-терапии является диалог. Диалог человека с продуктом своей деятельности, что равнозначно диалогу с частями своей личности. Это возможно только здесь, и эта особенность делает арт-терапию уникальной. А также это ещё и диалог со специалистом не напрямую, а через творческий образ. Образ здесь может показать то, что человек сам ещё не осознаёт, это как прямое послание из бессознательного. И здесь нужен другой, тот, кто поможет расшифровать это послание, опираясь на знания и на собственные ощущения, чувства, метафоры. Без специалиста арт-терапия не будет такой глубокой, потому что сопротивление психики вряд ли даст приоткрыть дверь в бессознательное.
И тогда, нарисовав своё настроение, например, мы просто сбросим своё напряжение, в каких-то случаях, правда, достаточно и этого.
Любой материал в арт-терапии несёт определённое значение. Работая на уровне метафор и непрямых посланий, важно быть аккуратным. Прорабатывая тяжёлые чувства, не стоит использовать фломастеры, шариковые ручки. Нарисованное этими материалами картины не поддаются корректировке. Их уже не изменишь, и психика получает послание — "ничего изменить нельзя".
С другой стороны, меняя рисунок/поделку с "того, что есть" на "то, что хочу", меняются переживания, меняется настроение, появляется чувство устойчивости и силы. Человек чувствует, что сам может влиять на свои эмоции, сам является автором своей жизни.
Ну и, конечно, арт-терапия — это возвращение к своему детству! Взрослые вспоминают, что не брали краски в руки лет 20-30-40 и совсем уже забыли, как это — водить косточкой по листу бумаги, какой на ощупь пластилин, как приятно рисовать "каляки" и ни о чём не думать. Сколько радости, удивления, силы и смелости кроется в детстве каждого из нас! Всё это есть и сейчас, только спит где-то глубоко, и в наших силах найти к этому тропинку…
