"Мастер и Маргарита" и эзотерика

Почему у "Мастера и Маргариты" такая дурная слава, почему актёры боятся играть роль Воланда, Маргариты и всей нечистой компании? Почему роман такой страшный? Это очередной вопрос, который мне задали, чтобы я рассказала об этом с точки зрения эзотерики.

Смотрите, есть не только Воланд, но и роль Панночки у Гоголя, например. Да и масса фильмов-ужастиков сейчас эксплуатируют тему дьявола, потустороннего, однако никто особо не боится сниматься в таких, казалось бы, ужасных сюжетах. Изображение духа никак не отражается на их жизни, а вот "Мастера и Маргариту" отважится играть не каждый.

Почему?

Потому что Михаил Афанасьевич — весьма неоднозначная фигура, и мы все знаем, например, о его экспериментах с морфием. Это изменённое состояние сознания, о котором многие мечтают, чтобы открыть порталы в параллельные миры, скажем так. Эти миры совсем рядом, но кому-то нужны медитации и духовные практики, кто-то использует для таких целей наркотики (ЛСД и т.п.).

Да, психоделики изучаются уже больше 40 лет с точки зрения их влияния на сознание (Тимоти Лири и компания последователей и врачей), на лечение от депрессии и прочие фишки. Очень модная нынче тема. Неподготовленный человек становится зависимым, с точки зрения шаманизма, он не может договориться с духом растения (если это аяхуаска, пейот, галлюциногенные грибы, марихуана и др.). Прямо скажем, перед употреблением травы никто особо не задумывается о духе растения, это несвойственно нашей культуре пока что. Я больше скажу — из своей практики — каждый способ употребления наркотиков отражается в мозгу и в тонком теле. Каждый. Даже если один раз. Я всегда это вижу. Всегда.

Так или иначе, использование психоделических и наркотических препаратов — это способ проникнуть в другой мир.

Расширяя таким образом сознание, человек становится ещё более восприимчивым к тем вещам, в которых он заинтересован. Булгаков писал роман больше 10 лет — да что там, полжизни. Когда ты долго в одной теме, когда ты долго смотришь в бездну, бездна начинает смотреть в тебя. И то, что художник создаёт, проникается его эмоциями, той энергией, которая была в художнике. Чтобы произведения — не важно, литературное, или это картина, или перфоманс, потрясали, нужно, чтобы художник долго работал и долго вкладывал энергию, либо этой энергии должно быть огромное количество, чтобы единовременно выплеснуть её в работу. Поэтому работы Ван Гона завораживают, работы Микеланджело и т.д., там внутри очень много мощи — это энергия, которая передана из художника в картину, в работу. А смотришь на другую работу — и ноль эмоций. Бывает же такое? Вроде должно шокировать, удивлять, поражать, но не трогает, и всё тут. Так и опознаётся гений, собственно. Точно так же с литературным произведением, и дело здесь не в сюжете, а в тех мирах, которые разворачивает автор, в тех мирах, в которых он был сам и которые показывает нам. И каждый, кто соприкасается с такой мощью, понимает, что или он, или его. Справишься ли ты?

Тема бога и дьявола оооооочень неоднозначна, она работает при условии, что человек действительно делит мир на хорошее и плохое, на добро и зло, на противостояние этих сил. Опять же, из практики. Да, абсолютное зло тоже существует (только это не Воланд). Да, равновесие и противостояние существует (это уже ближе к теме). Да, призраки и неупокоенные души вообще без мозгов и частичек сознания тоже существуют. И хорошо находиться в этом дозировано, а не погружаясь, да ещё и намеренно расширяя сознание. Булгаков — это гений, а остальные-то куда ломанулись? Я не хочу сказать, что роман гениален исключительно потому, что Булгаков употреблял наркотики, вовсе нет. Вопрос в том, что, будучи гением, он ещё больше расширял сознание и очень долго находился погруженным в тему дьявола. Это совокупность мощных факторов. Именно поэтому роман получился таким невероятным.

В любом случае, жить в этом, быть в этом — сложно. Быть в этом годами, работать, держать эту идею в голове ещё более непросто. Ты открываешь дверь в неведомое и годами находишься там. Всё, что ты создаёшь, пронизано твоей энергией и энергией того неведомого, в котором ты находишься. Чем больше ты вложишься, тем монументальнее и сильнее будет твой труд, тем больше в нём энергии.

Поэтому "Мастер и Маргарита" — это мощь. Гений, помноженный на неведомое, помноженный на долговременное погружение в это неведомое. Аналогично Гоголь. И Достоевский, возможно. Кто больше?

И, когда актёр берётся за роль, ему надо оценить здраво свои возможности и быть готовым к тому, что он тоже заглянет в Зазеркалье. Готов ли ты войти в этот мир? Не снесёт ли тебя эта волна? Или тогда нужно строить какие-то внутренние защиты, чтобы не задело.

Что касается современных ужастиков — большинство основано на фантазиях, никто не погружается глубоко и серьёзно. Поэтому это просто роль, просто кино, спектакль, энергетики ноль. Никто там не проживает изнутри, поэтому ничего и не происходит. Просто надел пальто — снял пальто. А в "Мастере и Маргарите" это надеть пальто и почувствовать, как ты сам растворяешься в этом пальто. Есть разница? Ещё бы.

Зритель всегда распознаёт настоящее, прожитое изнутри всеми клетками тела, всей душой, всегда ясно, халтура это или сильная, мощная энергия.

Поэтому рукописи и не горят.