От чтения к театру. Доверься классике?

Доверься классике?

Мир, который нас окружает. Современность. Телевидение, радио, интернет. Сотовая связь. Сложные коммуникации. Высокие технологии. Высокие скорости. Фон бытия. Соблазн забыть человеческое. Потерять доброту, чувство прекрасного.

Надо успеть понять суть происходящего. Научиться быть счастливым. Не уподобиться большинству. Найти себя, особый путь и призвание. Раскрыть свои таланты. Создать внутренний мир. Жить возвышенными образами. Коснуться высокой классики. Видеть и создавать красоту. Стать действительно творческой личностью. Радовать мир чудесами своего искусства.

Талант расцветает как благодарность. За любовь к красоте, муки творчества. Умение отдавать время и силы. Недовольство собой в стремлении стать ещё лучше. Помогает благоприятная среда. Единомышленники, творческое настроение. Полезные советы и первые почитатели зарождающегося искусства.

Художественная литература. Художественная классика. Почему именно она вдохновляет творчество? Пробуждает мысли, обостряет чувства? Наполняет жизнью наши фантазии, провоцирует желание создать нечто подобное: возвышенное и прекрасное? В этом мире отчуждения слишком хочется добра и красоты. Красивых людей, красивых чувств, искренних слов и благородных поступков.

Хочется уже не только читать об этом, но и действовать самим. Жить в мире классики, мире красоты и благородства, утончённых переживаний, духовных поисков. Так художественная литература прокладывает к искусству театра. И вот уже благодарный читатель сам переполняется артистическими чувствами. Желает испытывать их и, жить ими на сцене и дарить их зрителю. Театр оживляет литературную классику, придавая ей современное звучание.

С другой стороны, именно в театре человек становится настоящим артистом. Переходит от литературы как теории к театру как к практическому воплощению созданных ею художественных образов. Именно в театре оживает и дарится зрителю подлинно человеческое и личностное. Оживает диалог: от человека к человеку. Создавая образ, артист обретает духовный свет; несёт его зрителю во всём богатстве оттенков чувств, мыслей, интуиций. Он усваивает и наслаждается своей свободой переживаний. Свободой нести в мир добро и красоту.

Но настоящий артист чувствует и ответственность. Сможет ли он обаятельно передать художественный образ, красотой завоевать зрительские сердца? Для этого артист постоянно занят собой, совершенствованием актёрского мастерства, сценического движения и сценической речи. Ведь путь к театральному творчеству зависит от умения владеть собой, развивать в себе необходимые способности.

Искусство — сфера жизни, которая не требует образования. Важно ли зрителю, где и как учился артист, и учился ли он вообще?.. Условна разница между профессионалами и любителями. Ведь высшая цель искусства — красота, а путь к ней — искренняя любовь. Настоящее искусство зарождалось в любительских студиях, в которых воспитывались все известные мастера, классики театра: К.С. Станиславский, М.А. Чехов, Е.Б. Вахтангов, В.Э. Мейерхольд и многие другие.

Ведь высшая цель театральных студий — путём приобщения к литературной классике, учебных занятий и репетиций воспитать артиста как личность. И пусть даже для многих театр не станет основным занятием. Но те, кто искренне близок ему, останутся верными возвышенным идеалам. Идеалам красоты и добра.